《琼韵传情》创作手记：让古老琼韵在新时代生根发芽

小铭
生活
2025-11-09
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首先，我要格外感谢高三（8）班和来自高一（12）、（13）班的的所有老师和同学们，从学校接下负责2025年海南省大中小学思政德育情景剧大赛这一艰巨的任务，他们从繁重的学业中挤出大量时间参与排练和表演，付出十二分努力，最终取得了三等奖的好成绩。让剧本里的“琼韵传承”，有了最鲜活的青春注脚。

作为编导，来自“琼剧之乡”定安，从小我便受到浓厚琼剧文化氛围的熏陶，对琼剧有着深刻的领悟和见解。这次编导创作《琼韵传情》德育情景剧，我将传统琼剧和现代情景剧巧妙结合，旨在激发同学们对琼剧的热情，在校园中铺就琼剧传承和发展的土壤。

创作初心：让传统文化“活”在当下

在多元校园里，普通话的普及使得日常交流畅通无阻，却也悄悄挤占了方言发展的生存土壤。创作《琼韵传情》的初衷，不仅是让乡音重新进入大众视野，更是希望打破大众对“琼剧过时”的刻板印象，传承和弘扬琼剧中蕴含的海南故事。剧中小悠的角色设定，正是无数当代青少年的缩影——起初对传统文化不屑一顾，却在亲身接触中逐渐被其底蕴打动。这种从抵触到热爱的转变，也让“传承”成为可感可知的成长历程。

同时，我希望通过剧本展现琼剧的双重价值：它既是海南文化的载体，记录着渔民的勇敢、邻里的温暖、读书人的志向；也是精神的纽带，凝结着祖辈的生活智慧与家国情怀。让观众明白，传承琼剧，就是守护海南人民珍贵的文化记忆与精神血脉。而同学们在排练中展现的坚持，恰恰印证了这份价值——他们或许和剧本里最初的小悠一样，对琼剧些许陌生，却愿意为了让更多人看见这门艺术的美，硬生生地挤出时间记台词、练身段；会像剧本里的社团成员那样，在排练遇到瓶颈时，围在一起讨论如何让“流水般柔缓”的身段更自然，如何让“表达琼剧热爱”的情绪更真挚。这份为传统文化投入心力的担当，比剧本里的任何情节都更能诠释“精神纽带”的意义。

剧本设计：串联文化与成长

剧本的人物设定围绕“传承”展开，形成了清晰的三代人脉络。李奶奶是琼剧的“守护者”，她的经历承载着琼剧的历史与坚守，用“热爱”二字诠释了一生的追求；林老师是“摆渡人”，她敏锐地发现小悠的天赋，用温和的方式搭建起青少年与传统文化之间的桥梁；小悠则是“新生力量”，她的成长轨迹印证了传统文化的生命力，也让观众看到年轻一代传承的可能。群演角色的设置，如小佳、小马，则代表了更多被琼剧感染的年轻人，让“传承”成为一种群体现象。

而同学们青涩却认真的表演，让这“传承脉络”有了更生动的现实呼应。李奶奶在抬眼落腔间复刻出老一辈对琼剧的执念与温柔；当剧本里林老师“带着小悠拜访李奶奶”的情节落地时，现实中指导老师也在陪着同学们一点点打磨细节，就像剧本里写的“搭建桥梁”那样，守护着大家的热情。同学们用行动证明“传承”从来不是一个人的事，而是一群人的奔赴。

细节打磨：让琼韵渗透每一处

剧本中融入了大量琼剧元素，从《刁蛮公主》的经典选段，到“金声玉振”的嗓音描述、“流水般柔缓”的身段指导，都让琼剧的特色更加具象。我们更是邀请了海南省琼剧研究传播中心主任、国家一级作曲邓群坚先生为结尾的《琼韵传情》唱段编曲，从唱段的腔调旋律，到配乐的乐器搭配，都严格遵循海南方言发音和传统琼剧的艺术规范，为作品注入最地道的琼剧韵味。其歌词提炼了全剧的核心情节，用“红衣点瓣入了窍”“琼韵新枝接古谣”呼应主题，让琼剧的韵味在文字中延续；我们还邀请资深琼剧演员为同学们提供动作指导，为观众呈现最优美的身段。